Одесское Театрально-Художественное Училище

Костюмерное оформление спектаклей и кино


Художественно-костюмерное оформление постановок театра и кино: основные предметы
КОМПОЗИЦИЯ СЦЕНИЧЕСКОГО КОСТЮМА

Композиция — основной предмет для художников-костюмеров. Все предметы программы обучения студенты осваивают для того, чтобы свободно сочинять костюмы к любой пьесе с режиссерским решением любого направления, вписываясь в предложенную сценографию по стилю, цвету, фактуре и форме, учитывая особенности внешности и пластики актеров, светового решения. Над реализацией своих эскизов художники работают вместе с технологами, добиваясь взаимопонимания в макетах костюмов на манекенах прежде, чем они будут выполняться в необходимом материале для актеров, не забывая о бюджете всего проекта.ИСТОРИЯ КОСТЮМА
Археологические находки, скульптура, живопись, фотографии, модные гравюры и журналы, прейскуранты торговых домов и описания современников помогают студентам воссоздать зрительный образ предыдущих эпох. Основное внимание уделяется изучению, зарисовкам и обмерам сохранившихся оригиналов в фондах и на экспозициях отечественных и зарубежных музеев, в собраниях частных коллекционеров и нашего отделения. Курс истории материальной культуры предметы, входящие в состав костюма: перчатки, сумки и портмоне, трости и зонтики, очки и лорнеты, монокли, ювелирные изделия (знаки царской власти, диадемы, кольца, серьги, ожерелья, броши, браслеты, шляпные и галстучные булавки, шателены, эгреты, и т. д.), портсигары, трубки, зажигалки, часы, портбукеты, веера, носовые платки, маски. В теоретическую часть авторской программы входит изучение орнаментов всех времен и народов. Студенты учатся понимать роль орнамента в сложении художественного стиля, эстетическую, социальную, сословную, символическую роль орнамента в историческом костюме.

МОДЕЛИРОВАНИЕ И КОНСТРУИРОВАНИЕ ИСТОРИЧЕСКОГО КОСТЮМА
Основой для изучения старинного кроя и технологии изготовления одежды служат сохранившиеся подлинники в фондах отечественных и зарубежных музеев, опубликованный кроильный материал. За время существования предмета студентами выполнены предметы одежды с эпохи Античности до конца XIX века и конструкции для создания модного силуэта (корсеты, фижмы, кринолины, турнюры), которые составили учебный фонд реконструкций. На практических занятиях художники-технологи приобретают навыки и знания по пошиву театральных костюмов. Приемы обработки и тонкости швейного ремесла изучаются последовательно с курсом истории костюма. Студенты знакомятся с современным оборудованием и новыми технологиями в театральных мастерских.ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ОБРАБОТКА ТКАНЕЙ
Современное театральное искусство требует от художника использования имитаций. При большом выборе фактур и рисунков редко удается найти готовый материал, соответствующий художественному образу спектакля и имеющий требуемый колорит, орнамент нужного ритма и масштаба. Обработка и роспись позволяют заменить трудоемкие и дорогостоящие вышивки, кружева, драгоценные парчовые ткани. Студенты осваивают техники обработки тканей:имитацию набойки, имитации золотого шитья и кружева,  батик, способы тиснения и перфорации, плетения и ткачества. Для более эффективного усвоения предмета широко используется иллюстративный материал.РИСУНОК
ЖИВОПИСЬ
Предметы преподаются в традициях академической школы. Живопись — это прежде всего цвет. Цвет надо уметь увидеть и передать его с помощью красок. Здесь также необходима интересная композиция и верный предварительный рисунок. Точная передача цвета и тона, фактуры, характера ткани — навыки, необходимые художнику, работающему с костюмом. С первых занятий студенты начинают рисовать и писать натуру в исторических костюмах. Постановки в стиле различных Эпох приучают смотреть на постановку глазами живописца того времени, используя соответствующую технику и стиль. Но, конечно, самое важное — это свое, творческое отношение к работе, взгляд художника, способность отсеять малозначимое и выявить главное.ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА
Предмет дает объемное и систематическое представление о процессе художественной эволюции, высокий уровень обобщения материала по всем видам искусств, который позволяет студентам свободно ориентироваться в эпохе, ее художественных предпочтениях. Студенты постигают творчество крупнейших мастеров живописи, графики и скульптуры  по репродукциям с учетом профессионального интереса к истории костюма.  Программа подготовлена с учетом задач, стоящих перед отделением и рассматривает восприятие искусства каждой эпохи не как собрания отдельных художников, а как периода, организованного общими закономерностями.

ПЛАСТИЧЕСКАЯ АНАТОМИЯ
Предмет изучения — строение и пропорции фигуры человека в статике и движении. Эти знания необходимы для свободной передачи пластики персонажей, когда художники придумывают костюм на листе бумаги, и когда по эскизу моделируется костюм.

ТЕХНОЛОГИЯ ОБРАБОТКИ КОСТЮМА
Базовый курс для подготовки художников-костюмеров по сценическому костюму.
Задача курса научить студентов способам и технологическим приемам изготовления костюма в зависимости от решения художника-автора и в процессе обучения подготовить специалистов для реализации творческих проектов любой сложности в производственных мастерских. В программу входит освоение конструктивного и пластического построения макета костюма, перевод из плоскостного решения эскиза костюма в объемную форму с соблюдением пропорций, силуэта и декора, составление документации и сметы

МАТЕРИАЛОВЕДЕНИЕ
Все виды тканей от древних цивилизаций до наших дней — их пластические свойства, декоративные особенности, технологические возможности изучаются в хронологическом порядке, постоянно пополняется методическое пособие с образцами тканей. Проводится сравнительный анализ исторических и современных тканей. Программой предусмотрены изучение современного ассортимента тканей.

ИСТОРИЯ КЛАССИЧЕСКОЙ  И СОВРЕМЕННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
Задача этого базового гуманитарного курса — научить студентов свободно ориентироваться в истории русской литературы. Знания о литературных жанрах и стилях помогают понять художественные особенности русской культуры. Комплексное обучение материальной культуры и истории костюма помогает объемно видеть и понимать литературные произведения. На лекциях студенты изучают литературу от древних летописей до XX века включительно.

ИНОСТРАННЫЙ ЯЗЫК
Программа для высших учебных заведений по английскому языку построена в соответствии со спецификой тем по истории и технологии костюма. В соответствии с программой студенты читают и переводят тексты ведущих западных исследователей моды, технологии кроя и текстиля. Составляется и пополняется словарь терминов.
Художественно-театральное отделение

Преподавательский состав кафедры
На сегодняшний день здесь работают опытные специалисты, мастера своего дела, талантливые преподаватели любящие своё дело готовые научить своему мастерству молодежь желающую творить фантазировать и создавать  современное театральное  искусство. Здесь вас научат уникальным технологиям, которые вы не найдете ни в одном учебнике не на одном сайте.

Егорова Л. В. – преподаватель методист высшей категории педагогический стаж в одесском театрально- художественном училище 41 год;
Лагунова А. В. — преподаватель методист высшей категории педагогический стаж в одесском театрально- художественном училище 19 лет, заведующий предметно-цикловой комиссии ;
Лесникова Е. В. – преподаватель сец.дисциплин, с 1998 года ей были созданы костюмы более чем к 50- спектаклям, поставленным в театрах Украины и России. – преподаватель 2-й категории педагогический стаж в одесском театрально- художественном училище 12 лет;
Шмарёва О. В. – заведующая практикой ВКНЗ ОТХУ, преподаватель 1-й категории педагогический стаж в одесском театрально- художественном училище 17 лет;
Бондарчук А. Н. – преподаватель 1-й категории, педагогический стаж в одесском театрально- художественном училище 10 лет;
Белопольская О. А. – преподаватель 1-й категории педагогический стаж в одесском театрально- художественном училище 10 лет, многие годы преподаёт дизайн интерьера на профориентационных  курсах;
Марейчева Е. В. – преподаватель высшей категории педагогический стаж в одесском театрально- художественном училище 25 лет;

Мастерские (Лаборатории)
Учебный процесс обеспечен налаженной технической базой в виде пяти прекрасно оборудованных мастерских: по моделированию современного костюма, моделированию и конструированию исторического театрального костюма. Художественной и технологической  обработке театральных тканей, театральным головным уборам, композиции театрального костюма. Мастерские  укомплектованы оборудованием различного назначения для выполнения всевозможных технологических операций. Теоретические и практические занятия проводятся под руководством высококвалифицированных преподавателей.
Занятия по конструированию костюма, выполнению проектов в материале, муляжированию обеспечиваются всеми необходимыми материалами, манекенами, закройными столами. Для проведения художественных советов, конкурсных отборов, примерок используется подиумная аудитория. В процессе обучения применяются традиционные технические средства с материалами международной моды. В распоряжении студентов и преподавателей имеется библиотека  с большим объемом материалов по прикладному и изобразительному искусству, текстилю, дизайну, моде и историческому «народному» костюму.
Для защиты дипломных проектов, проведения конкурсов, фестивалей мод, демонстрации выставочных работ студентов арендуются одесский театр юного зрителя  выставочные залы Одессы, городские музеи. Работы наших студентов неоднократно участвовали в выставках, презентациях и фестивалях города Киева.

Трудоустройство
Наши выпускники успешно работают художниками на различных промышленных предприятиях, создавая массовую моду. Нередко руководители промышленных предприятий и моделирующих организаций обращаются на отделение с просьбами направить к ним на работу молодых специалистов, зачастую агенты предприятий приглашают на работу в качестве художников-модельеров и стилистов студентов старших курсов отделения.
Сегодня много частных предприятий, занимающихся изготовлением различных видов одежды, они также с удовольствием берут к себе на работу наших выпускников. В Домах моды и модных салонах они работают вместе с коллективом художников в команде известных мастеров моды, многие из них открывают свои собственные ателье и Дома моделей.
Выпускники кафедры работают художниками-стилистами не только на предприятиях, но и в театре, в кино, на телевидении, одевают телеведущих, работают художниками-постановщиками в спектаклях, киностудиях. Немало наших выпускников работает иллюстраторами в журналах мод, а также ведут рубрики о новостях моды, курируют модные страницы на сайтах Интернета.
Создадим украинское театральное искусство своими руками,  на основе и знаниях накопленных предыдущими поколениями, на лучших мировых достижениях.

 

 

 

 

Close Menu